望江南·闲梦远

《望江南·闲梦远》是五代十国时期南唐后主李煜亡国入宋后的词作。词人选取春秋两季景色为代表去着力描绘，采取梦幻的形式，将虚景与实景融合为一，借梦境抒情，表达对故国清幽自在的情境和人物的追慕之情。

开宝八年（975年），宋军攻破金陵，李煜被迫降宋，被俘至汴京（今开封），封为右千牛卫上将军、违命侯。词人通过此词表达了对故国清幽自在的情境和人物的追慕之情。

这两首同调的词，描绘了两幅江南美景。全词以「闲梦」起，以秋意收，用凄寒冷寂的秋景直抒作者孤苦怀思的悲情，缀笔不多而气氛浓郁，未见雕琢而含蕴深远，描摹生动，笔笔见情，足见才力。

第一首写春景。

「闲梦远，南国正芳春。」概括写出广大的江南地区，正是春暖花开的美好季节。春之名「芳」，使人如见百媚千娇的花容，如闻馥郁的花香。

「船上管弦江面渌，满城飞絮辊轻尘。忙杀看花人！」词人从三方面具体描写了这「芳春」美景。首先是春风拂面、水波荡漾的春江。「船上管弦江面绿」的「江」，当是流经南京城的长江支流秦淮河。春满金陵，石城生辉，秦淮河上绿波荡漾，画船游舫，来往穿梭，船上丝竹相和，飞扬出舷的乐声飘荡于水波之上，动人心魄。这里，词人仅在一句之中，就把有形之物、无形之声和鲜明之色集合调配绘制成一幅水上音乐会的画图。句末的「绿」，乃是春天的颜色，是生命力的象征，它既写水色，亦状春色。它与「春风又绿江南岸」中的「绿」字一样，一下就将生机勃勃的江南春色概括无余。其次，词人又把目光转向陆地，抓住春风杨柳、飞絮满城的典型景色，进一步写出江南春景之美。「满城飞絮滚轻尘」，是实景的形象描写，同时还是对春风的暗写。词人并未直接写春风，但从那一「飞」一「滚」之中，却已使人觉得扑面的春风是无所不在了。「轻尘」翻滚，除春风吹拂的自然因素外，更主要的是人为的因素造成的。春色美好，人人皆欲观赏，游人多了，自然也就践起轻尘滚滚，故「滚轻尘」乃借物写人，说明游人之多。只有这样，才能与下面的描写自然地衔接起来。「忙杀看花人」：春是百花盛开之时，观赏众芳，确是赏心悦目的快事，所以，写春是很难不写花的；但词人却不直接写群花如何美丽动人，而只说把看花人「忙杀」了。一个「忙杀」，则百花之美，看花人兴致之高，人之多，场面之大，尽在其中。

第二首写秋色。

「闲梦远，南国正清秋。」词人笔下的江南正是秋高气爽的时节，其总的特色是一个「清」字。「清」，兼有清澈明朗和清爽凉快之意，它概括出秋天的景色和气候两方面的特点。正因为「清」，词人才能将这秋景（无论是近、中、远景）看个清清楚楚，也才能将这秋景生动地描绘出来。

「千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟，笛在月明楼。」在总括秋色之「清」后，接着，也是从三方面对之加以具体描写。首先是远景，词人从大处着墨，给「千里江山」敷上一层「寒色」，勾画出一幅江山秋晚图。所谓「寒色」，乃清冷之色。「寒」与「清」，其义是可以合二而一的。「寒色远」的「远」，既说明是远景，又是对千里江山皆寒色的一个模糊的数的量度，它还与「闲梦远」的「远」在内容上有内在的联系，即以在一片「寒色」掩映之下的「千里江山」之「远」，来说明「闲梦」之「远」。其次是中景。「芦花深处泊孤舟」，既是写自然景物，也是写人的活动。「舟」之谓「孤」，除从数量上指舟乃独木一叶外，也暗点出舟中人的孤独，使人想象出其身世之漂泊凄苦，心情的酸楚悲凉；如再看这「孤舟」乃泊于芦花深处，则其孤独、凄苦，就更是可想而知了。它在情调上与前面的「清」「寒」是完全一致的。「笛在月明楼」，是说秋月当空，银光如泻，高楼之上，笛声忽起，那悠扬的笛声，忽高忽低，时断时续，它说明吹笛人的心灵在颤动，听笛人的心潮在激荡。古代诗人，大都以笛声写离别之思，表哀怨之情，故向秀思旧，有感于邻人吹笛之发声嘹亮，叹而赋日：「听鸣笛之慷慨兮，妙声绝而复寻。」唐人亦有「吹笛秋山风月清，谁家巧作断声？……故园杨柳今摇落，何得愁中却尽生」（杜甫《吹笛》）之句。由此可见，词人在这里所表达的也是一种思念故国的眷恋难舍之情。不过，它不像前面那样是由「清…寒…孤」等字予以点出，而是隐含于笛声之中。我们只有明了了这一点，才算把握住了此句内容的实质。 总之，这两首词的写法是基本相同的，即都是先对景色的特点作总的概括，然后再从三个不同方面加以具体描写；所不同者，是它们的色调和情调，即前者色暖，后者色寒，前者欢快，后者凄清，由此造成的意境也有所不同。