曲池

《曲池》是唐代诗人李商隐创作的一首七言律诗，诗的首联写繁花盛开，让人心情激荡不禁，但自己却是孤独一人；颔联由暮鼓疏钟、灯息烛灭的夜景继续写诗人心情的凄凉忧郁；颈联以江水和垂柳的多情写诗人的无限怅惘；尾联由游人到黄昏纷纷自散成一片空漠而发出疑问。全诗用反衬手法，情景交融，意境凄清悲凉，情感深沉。

关于《曲池》此诗的创作缘由，历来学者说法不一，比如“寓言令狐”（即令狐绹）、“去国之思”等说法。但今之学者多数不赞同此等说法。据李商隐研究会副会长黄世中疏解，此诗应作于开成二年（837）秋，应是贵家游宴曲江，义山与其会，席中有所不能忘情也；据诗意，似李十将军或茂元曲池家宴，李商隐与焉而邂逅王氏小女，有恋之作。

《曲池》是一首惜别诗，但也可以说是一首政治抒情诗。

“日下繁香不自持”。把“日下”理解成长安城也罢，理解成太阳落山也罢，在诗人提供给的画面上，阳光下的繁华和兴旺都已经不复存在了。太阳落山了，依靠鲜艳色彩取胜的花木，再也无法保持它的美姿。这就犹如一个美人在无情的岁月面前，难以自持住自己的青春一样。其实李唐王朝亦是如此，盛唐时期昌盛的国运早已经一去不复返了，这也正是“日下繁花不自持”。总之，不管开头这句诗作何种解释，它能带出联想却是无比丰富的。在此句中，诗人认为是“繁香”本身不能“自持”。从这里又可以看到，诗人对当时长安城的表面繁华和喧闹是十分厌烦的。国力不济，故意制造表面繁荣，那是打肿脸充胖子，自欺欺人而已。唐文宗就喜欢做这种打肿脸充胖子的轰事，他重建曲江，最后中途而废，这种想挣扎而又站不起来的举动，又正象处于“日下”情况下的“繁香”不能自持一样。

诗人厌恶长安城白昼的喧闹，却爱夜，爱月亮，月光总是无比的柔和，给人以妩媚之感。它撤下透明的薄纱，为曲江另作了一番打扮，使之分外娆。因此，第二句中的“月中流艳”，既是对月光的赞美，又是对曲江夜景的描绘。可惜，“月中流艳与谁期”，几乎没有人配享受它，其实是没有谁有资格配作这美妙的夜的主人。

“月中流艳与谁期”中包含着好几层意思。其一，那些喜欢在曲江侈游豪饮的权贵们，在夜幕垂落以后，他们的兴趣已经转移到红灯暖酒、女色管弦方面去了，无人会关心月色下的曲江。这种高尚的美的境界，与他们庸俗的生活诣趣是格格不入的。其二，诗人倒是酷爱“月中流艳”，可惜即将离开长安城，今夜是和曲江诀别的夜。诗人一走，这美妙的夜又不得不孤独，因此“流艳”仍然是无人期伴。

“繁香”不能自持，这是憾事，但又是无可挽回的趋势。“月中流艳”，虽然是对遗憾中的安慰，但可惜它又无人可期伴，只落得个遥夜独处。诗人虽然是“月中流艳”的知音，但天亮即将要离去。夜，几乎注定是孤独的。当然，诗人也同样是那个时代的孤独者，因相怜而相知，因相知而相爱。这首诗的第三、第四句“迎忧急鼓疎钟断，分隔休灯灭烛时”是从正反两个方面来抒写诗人对夜的感情。

急促的晨鼓使夜钟声断，它向长安城中的人们宣告夜的结束，黎明的开始，而它为诗人所迎来的却是无限忧烦。在这里可知诗人用词的严谨，那象征着白昼的鼓声，诗人选用了“急鼓”，而代表月夜的钟声，诗人选用的是“瑓钟”，“急”“疎”二字，在节奏上正拍合着昼的吵杂和夜的宁静。在“迎忧急鼓疎钟断”这句诗中，有着诗人对夜的感情，夜的结束，晨的来临，对诗人来说意味着忧烦，爱憎之情虽是泾谓分明，但诗人把晨鼓说成是迎忧之鼓，这有两方面原因，一方面，平时每到天明诗人要到秘书省去上班应付公事，对白昼感到忧烦，正流露了对长安政治生活的厌倦。另一方面，今天天明就要和曲江分手，“迎忧”二字则流露了对曲江的依恋和对前程的未ト。

第三句诗是通过写对晨鼓的“忧”，流露了对月夜的爱。第四句是正面写诗人对月夜的感情：“分隔休灯灭烛时”。对“休灯灭烛”，也可有两种不同的理解：一是指天亮；二是指睡觉，因为人上床就寝总是要吹灯灭烛的。无论作出何种解释，整句诗的意思总是表明诗人和夜的分手。这样在意思上初看与第三句有重复，但是，其实各自所侧重的方面是完全不同的。第三句明写厌晨鼓，暗写爱夜钟，明写忧白昼，暗写忧夜的离去。第四句是明写和夜的分手，暗写和夜的相处。“分隔休灯灭烛时”从反面表示，如果不是大自然自身规律的限制，诗人是永远愿意和夜相处的，而事实上夜总是要为白昼所取代的，所以诗人也就不得不和它“分隔”。由此可以推知，诗人对月光下的曲池的感情。

感情越深，分别也就越痛苦越艰难。第五、第六句正是写诗人和曲池分别时的痛苦与艰难：“张盖欲判江滟滟，回头更望柳丝丝”。在船上张起了伞盖，这就意味着长途旅行的开始，远望平满的江水荡漾不停，它就犹如离人的心绪。第五句“张盖欲判江滟滟”，是写景，也是写情，那滟滟的江水所荡漾起的，正是诗人感情的波涛。诗人的心，是为离别而趵突的，但对将要航向的生活彼岸，又同样是未得ト知，因此，那滟滟的江水，又正象征着诗人的茫茫前程。

“迥头更望柳丝丝”。诗人对曲池的感情是如此之深，现在即将和它分手了，用依依惜别的心情回首盼顾，应该是魂系于一山一石，一草一木之上，但在诗人心中留下的却只有那丝丝柳枝。正因为是对曲池的感情太深了，所以在分手的时候才不忍、也不敢对它细看，深看，唯恐惜别的伤感不能自持。是因为爱得太深，才没有勇气看的，以致在心中只留下那丝丝柳条。曲池岸上的柳条，正是诗人心中的情丝情缕。唐人的习惯，新及第的进士都要在曲池宴饮，借此感谢录取自己的老师，结识同科及第的同学，诗人当然也不会例外。曾几何时，诗人以一个新科及第的进士身份，扬眉吐气于曲江岸畔，说不定“欲回天地”的宏愿，就是面对曲江水时的誓言。用五色金丝织成的瑰丽理想，一旦置入无情现实之中，经不起几年的磨洗，就已经褪得暗淡无光。这次和曲池分手，在惜别中更含有无限辛酸和沮丧。因此，当诗人“回头更望”时，魂之所系，已经不仅仅是曲池本身的景物了，其中包含有复杂的社会人生因素和时代政治成分。

明明是分手，却又偏偏不相信是分手，作为一种心情，它既是非常矛盾，又是无比真实的。诗人说：“从来此地昏黄散”。那些达官贵人喜欢在曲江寻欢作乐，一到黄昏酒阑兴尽，各自散去寻求别样刺激了。可是现在并非是时值黄昏，诗人却要在不该分手的时候离开曲池。这种离别是不应该的，是反常的。从来人们都是喜爱曲江的喧闹和繁华，就连唐文宗要重建曲江，也不过是着眼于它当年的繁华。可是诗人爱的是月光下曲江的清静和妩媚，并无半点分争常入之爱，这又是从另一层意义上强调自己是不该和曲池离别。正因为是不该离别的离别，所以面临着离别还不相信这就是离别。

“未信河梁是别离”。河梁，本意是指桥，可是奇怪的是古人在诗词中总是把河梁作为送别时分手的象征。也许是古代人送客时习惯，一般是送到桥上就不再远送了，所以“河梁”就成为告别的象征。诗人这一次和曲池分手，其实质是意味着自己的政治理想遭到了挫折，因此，“未信河梁是别离”，实质上也是不相信自己的政治理想会永远地遭到挫折。在诗人深重的感伤情绪中，还不时地流露出积极进取的精神。

《曲池》全诗的基调是感伤的，但也不失积极进取精神。正因为有所追求，才会有所不满，有希望才会有失望。失望本身，常常会是旧希望的告终，新希望的萌发。