雨中看牡丹三首·其一

《雨中看牡丹三首》是北宋文学家苏轼创作的五言古诗组诗作品。第一首诗写雨中牡丹，从大处落笔，由雨写到牡丹，把雨中牡丹写得栩栩如生。第二首诗写想象中的雨后牡丹，读之爽人耳目。第三首诗写雨后牡丹，推想后日，花由盛而衰，十分可惜。这组诗一写雨中，二写晴日，三写衰败，勾勒了牡丹的三种不同情态和风韵，抒发诗人对牡丹花的深深赞美与爱怜。整组诗描写细致入微，刻画逼真传神，抒写婉转流畅，让人回味无穷。

《雨中看牡丹三首》这组诗是苏轼于元丰三年（1080）三月，在黄州天庆观看牡丹所作。

苏轼这三首诗，第一首诗写的是雨中的牡丹，第二首诗写的是晴日的牡丹，第三首诗写的是凋零的牡丹。透过诗人精细的描绘，表达了诗人赞花、爱花、惜花的一片诚心。

第一首诗写雨中牡丹，有雨，但并不算大。“雾雨不成点，映空疑有无”，是一个雾雨阳激的天气。说它无雨，尚能感到雾雨扑面；说它有雨，而又不见斜雨点点。正是这样一个难得的雨天，诗人走出门外，来观赏牡丹那雨中情态。雾雨洒在花上，凝成晶莹的水珠，在花瓣上滚动。鲜嫩的花叶，经细雨冲刷，显得格外清秀。红牡丹是那样鲜亮，白牡丹是那样幽香。时近黄昏，雨雾愈浓，花叶上的水珠也愈集愈多。“头重欲相扶”，饱含水珠的牡丹花被压得低垂着头，象在盼人去扶她一把。这最后一句，一下烘托全诗，让人感到雨中牡丹的情意是那样的浓烈。这一画龙点睛之笔，将人情花意写得情景一体，物我难分。

第二首诗诗人想到，“明日雨当止，晨光在松枝”，雨过天晴，薄薄的晨雾弥漫在松枝之间，空气中飘荡着牡丹的浓烈清香。在新的一天，牡丹端庄挺立，笑迎着客人。中午时分，日照牡丹，花朵愈加艳丽，香最烈，花最大，精神尤为异常。到将近黄昏之时，牡丹将花朵芳香收敛起来，好像特别怜惜自己的风韵异采。诗人通过对雨后牡丹的憧憬，从早、午、晚三个不同时辰，表现牡丹的花姿。

第三首诗顺着第二首中的“惜”字铺开，从“每似惜幽姿”，到“幽姿不可惜”，继续写雨中看花时的联想。可爱的牡丹，珍惜自己的花姿花容，但万不要太过分。要知道，春光易逝，风雨无情，一旦骤风刮来，花瓣就将飘零。也许就在哪一天的早上醒来，发现枝头已结青青果实，而不见鲜花了。“千花与百草，共尽无妍鄙。”花开花落，这是自然规律，谁也阻挡不了，无需“妍鄙”，人们不忍心让花飘四处，碾为尘泥，将用牛酥煎落花，作为一次美餐，以寄托对牡丹的喜爱之情。

《雨中看牡丹三首》这三首诗，皆从雨中看花写来，一写雨中，二写晴日，三写衰败，勾勒了牡丹的三种不同情态和风韵。三首诗构成了一个完整的牡丹形象，让人读后也随着诗人产生了无限的爱花、惜花之情。三首诗，又各自独立成篇，都表达同一主题，借以抒发诗人对牡丹花的深深赞美与爱怜。各自所产生的在形象构图和表情达意上的作用，让人回味无穷。