捣素赋

《捣素赋》是汉代女文学家班婕妤创作的一首赋。此赋先描绘宫女动人的音容笑貌，再细致刻画捣素的劳动乐章，接着述说思慕不尽的哀怨之情，最后说明自己的真情实感无法与皇帝直接沟通，只能徒自伤悲。全赋从宫女的形美、声悲、情哀三个层次描写宫女捣素的片段，写得情意缠绵，怨而不怒，堪称描写古代宫女命运和悲情的杰作。

汉成帝是个酒色之徒，偏听偏信赵飞燕姊妹，把后宫弄得乌烟瘴气。许皇后被废，班婕妤被疏，凡御幸生子的宫女辄被杀死，饮药堕胎者更不计其数。班婕妤为避灾免祸，甘愿退处东宫，去长信宫服侍太后。时值深秋，面对当空皓月，不免触景生情，浮想联翩，便通过《捣素赋》以寄其意。班婕妤在汉成帝刘骜即位之初被选入宫，到鸿宝三年（公元前18年）失宠。此赋作于班婕妤失宠之后。

这是一篇描写古代宫女命运和悲情的杰作。自古红颜多薄命，尤其是选入宫中的。上自皇后、妃子，下到婢女很少有人不是悲剧地过着一生。最典型的皇后莫过于“金屋藏娇”的陈阿娇，最终的结局却是长门之内深深地叹息。终日过着以洗面的生活，《长门赋》相传便是一代才子司马相如根据她的故事改编的，而她比被吕后整为“人彘”的戚夫人似乎又好了不知多少。宫廷里不仅仅有男子帝王将相的争权夺利，也有妇女们为争宠而不择手段的阴谋。有些人翘首以盼，却只能换来“美人迟暮”，只能让自己如花般的妙龄与青春葬送在高高的、阴森的围墙之内。班婕妤在得宠一段时间之后因为汉成帝又有了新欢而备受冷落。由此请求自居长信宫侍奉太后，才得以保全性命，但与打入冷官无异。漫漫长夜难以打发，是以“托捣素以见意”。

《捣素赋》极尽铺张地写出了捣素女子的美丽动人，捣素声的美妙动听，捣素女的“幽静贞专”。这也正是赋的一个基本特征：“赋者，铺也。”《捣素赋》体现了作者的才气，显示了一种镂金错彩的美。开篇描写秋的肃杀，正所谓“悲哉，秋之为气也”，开篇便奠定了悲咽的感情基调。但是作者并不是简单地一笔带过，而是在秋季里，凭栏而立，迎着秋风，看着秋云（也即是愁云），听着秋雁哀鸣，由物及人，由大自然的肃杀联系到自己的悲苦命运。至于描写宫女的容貌时，更是不惜笔墨。娇美得像升到山崖的明月，鲜艳得酬下盛开的荷花，不察香粉，不抹口红，却依然风姿绰约。又胜过那五彩斑阑的云霞，恰似那风姿婀娜的桃花。整体美感有了之后，再是具体的描绘。朱唇黛眉交相辉映，绮罗香带溢彩流光。微笑起来两个小酒窝仿佛是精心点就，一双蛾眉自如地上下伸张。正是这样的美惊心动魄。才会“笑笑移妍，步步生芳。”才“颓肌柔液，音性闲良”。篇名叫《捣素赋》，所谓捣素，既要有人在捣，必然就会有声，捣素声声催肠断啊。接着就是那凄婉的捣素声。因为是闲良的宫女，自然也要配之香杵和玟砧。否则岂不是美中不足，岂不大煞风景。捣素声“不埙不篪，匪瑟匪琴”，却可以奏出人间天籁。鸿雁传情，鸿雁是通人性的。听悲音，不胜感慨，徘徊不前，落英缤纷为之伴舞。闻听此音，又是“钟期改听，伯牙弛琴，萧史编管以拟吹，周王调笙以象吟”，又是“桑间绝响，濮上停音”也是对捣素声的倾倒，也是用来衬托捣素声的声声悲吟。当说到捣素女的幽静贞专时，又有“符皎日之心，甘首疾之病，歌采绿之章，发东山之咏”等等，但越是这样，越能说明是悲剧。鲁迅对悲剧有句精辟的概括：“悲剧是把人生有价值的东西毁灭给人看。”宫女正处人生妙龄，却深陷高高的宫墙之内憔悴了容颜，枯萎了芳心。百无聊赖之际，声声捣素，仿佛天籁，却难遇知音。这本身就是对美的亵渎，就是把有价值的东西毁灭给人看。

《捣素赋》对这种悲剧的人生和绝望的心情有着清晰的表达：“伫风轩而结砩，对愁云之浮沉。虽松梧之贞脆，岂荣雕其异心。“表现了班婕好在官中的寂寞心情以及宫女们在不同年龄段的各种感受，不仅以一种凄清的氛同抒发了内心的幽怨制情，还委婉地表达了幽禁深宫之中的宫女的孤独悲凉的心境。有点像闺怨诗了。“若乃窈窕姝妙之年，幽闲贞专之性，符皎日之心，甘首疾之病，歌采绿之章，发东山之咏。”此处既写出了那些宫女们心地纯洁，对爱情的渴望与忠贞，同时也暗示自己曾经在美好年华里的追求，并借助《诗经》中的篇章形象地表达了自己的怨旷之情。“望明月而抚心，对秋风而掩镜。阅绞练之初成，择玄黄之妙匹，准华裁于昔时，疑异形于今日……怀百忧之盈抱，空千里兮饮泪。侈长袖于妍袂，缀半月于兰襟。表纤手于微缝，庶见迹而知心。计修路之遐敻，怨芳菲之易泄。书既封而重题，笥已缄而更结。渐行客而无言，还空房而掩咽。”此处写的凄婉衰怨，抒发了被成帝遗弃后的悲苦心情，倾诉了自己的不幸与悲哀。一切都改变了，甚至是自己也已异于往日，无论是相貌还是生活状况，想起来便是一阵心酸，只能通过捣素这样的小事来寄托自己的感情，希望成帝看到手工后能明了自己的心意。但是这是不可能实现的，所以班婕妤只有回到空房子里偷偷哭泣。这段描写在很大程度上蕴含了她自己独特悲剧的人生体验，也反映了封建社会中妇女普遍的悲剧命运。《汉书·外戚传》载：“至成帝崩，婕妤充奉园陵，薨，因葬园中。”一代才女，终生禁闭，最后在皇帝的陵中度过，直至结束自己的悲苦生命。

这篇赋作如行云流水般，用典也可谓鬼斧神工。如描写捣素声的哀婉时，“钟期改听，伯牙驰琴，桑间绝响，濮上传音；萧史编管以拟吹，周王调笙以象吟。”伯牙、钟子期数千年以来被引为知音的典范，一曲高山流水，万古流芳，如天籁般令人神思。但是当听到凄美的捣素声时，伯牙恨不得弃琴不弹，钟子期当然也不在聆听这位知己了。桑间、濮上多男女欢爱的音乐，隐隐透露着一股浪漫气息。相传精通音乐的魏文侯对孔子门徒子夏说过下面段话：“吾端冕而听古乐，则唯恐；听郑卫之音，则不知倦。敢问古乐之如彼，何也？新乐之如此，何也？”较魏文侯稍晚的齐宣王则说得更坦率：“寡人非能好先王之乐也，直好世俗之乐耳！”他们的评价，无疑代表了新兴地主阶级对僵化凝固的雅乐的厌弃，对活泼、清新的俗乐的热爱。相反，维护并力求恢复雅乐的儒家代表人物孔子则“恶郑声之乱雅乐也”。系统反映儒家音乐思想的《乐记》里也说：“郑、卫之音，乱世之音也，比于慢矣。桑间、濮上之音，亡国之音也。”正由于儒家思想在漫长的封社会有极特殊的地位，“郑卫之音”便一直被作为了靡靡之音的代名词。当听到捣素声时桑间濮上的亡国之音也戛然而止了。萧史、周王相传也是两位音乐奇才，却也被美妙的捣素声吸引了。这种写法使此赋产生了很强的艺术感染力。